Rokokko

Rokokko er perioden og stilen som følger etter barokken rundt midten av 1700-tallet. Rokokko er forbundet med Frankrike, under Ludvig XVs regjeringstid.

Denne periodens kjennetegn er c-former og s-former, kurver og blomster, lyse og lette pastell farger. Rokokko er i hovedsak en interiørstil, så det gjorde mest utslag på møbler. det var også veldig populært å ha skjell motiv, på møbler og gjenstander. Ellers så gikk folk fortsatt i det de hadde gått i tydeligere i barokken, med store kjoler, parykker, perler og edelstener. Men fargene i klærne ble mer lysere, og ofte i pastellfarger, og ble mere flørtene.De brukte også veldig mye sminke. De brukte for det meste hvitt pudder og leppestift, de hadde også eye-liner og et rosaaktig pudder. De hadde også utrolige store parykker, som var ofte dekorert med perler eller annen dekor.

Jeg lagde også en kollasj til denne stil perioden også.

Egyptisk stil.

Egyptisk stil ca. 3000 f. kr. - 30 f. kr.

Egypterne kledde seg med mye farger og klærne var ofte laget av lin, og både kvinner og menn var tungt sminket. De gikk også med parykker, og brukte mye gull. Templene deres var ofte bygd med stein, og var også ofte malt i sterke forskjellige farger og ofte mye dekor. Kvinnene ble ofte visst litt lysere til menn, og ble ofte tegnet/malt fra de mest (karakteristiske sidene). De var også veldig fasinert av dyr, og gudene deres hadde ofte dyre hoder eller dyriske trekk. Møblene var også preget av dyr, mange av dem hadde dyreføtter eller syre mønster. De forgudet katter 

spesielt.

Jeg lagde også en kollasj om egyptisk stil også.

Antikken (Greskstil)

Antikken ca. 700 f. kr. - 400 e. kr

Gresk stils sine kjennetegn, var at menneskene gikk ofte i hvit, siden på den tiden var hvit sett på som en hellig farge. Det var veldig opptatt av renslighet, og det var vanlig å fjerne hår under armene ukentlig. Det var også veldig populært med krøllete hår, og kvinnene brukte pulverisert bly for å gjøre huden blekere. Menn hadde som oftest skjegg, men ble senere populært å barbere seg.

Bygninger fra antikken var veldig enkle, og ofte bygget i stein.

Innenfor arkitektur utviklet grekerne forskjellige søyleformer. Den første søylen heter dorisk, og er stort sett en helt enkel søyle. Så kommer jonisk som har to sirkler på vær side av søyle hodet, så er det Korintisk som er en veldig dekorativ (feminin) variant.

Jeg lagde også en kollasj for denne stil perioden også.

Art Nouveau

Art Nouveau eller (Jugendstil) var en stil innen billedkunst, arkitektur og dekorativ kunst, og var mest populær rundt slutten av 1800 til 1905. Art Nouveau er fransk og betyr «ny kunst» på norsk.

Art Nouveau er sterk inspirert av den tsjekkiske kunstneren Alfons Mucha, som ble rask en sensasjon etter å ha laget en plakat til teaterstykket Gismonda i 1895.

Reklameplakaten til Gismonda.

Art Nouveaus sine kjennetegn er ofte hentet fra naturen (organiske former), sont som blomster, trær og dyr. Insekter spesielt øyenstikkere er veldig populært innen for Art Nouveau, og det er ofte av bildet kvinner i bildene. Det er også mye bølgende former som kurver, bølger i Art Nouveau stilen, og veldig mye bevegelse i bildene.

Vi hadde fått i oppgave å lage fire forskjellige kollasjer til fire forskjellige stilperioder, og skrive litt om dem, og dens kjennetegn. Jeg valgte å gjøre en av Art Nouveau, som jeg ble veldig fornøyd med.

Redesignoppgave

Vi fikk i oppgave å lage noe nytt av noe brukt. Jeg brukte en gammel blazer jeg hadde til å lage en pompadur (veske) av den.

Jeg brukte ermet på blazeren som en del av pynten jeg lagde til vesken, også brukte jeg foret i jakken til foret til vesken.

Jeg begynte å klippe av ermet og sy på siden av remsene, og deretter strammet inn, og så sydde dem oppå hverandre for å lage rosetter.

Jeg begynte først å tegne ned målene jeg skulle klippe ut av foret i blazeren, og så klippet jeg dem ut. Etter det sydde jeg hoved stoffet og foret sammen og lagde løpegang for tråden. Etter at selve vesken var sydd sammen, sydde jeg på rosettene.

Jeg var utrolig stolt av meg selv, og følte at å sy ikke var så vanskelig som jeg trodde. Jeg følte også at produktet var noe jeg selv kunne ha kjøpt i en butikk.

Skrift på t-skjorte

vi fikk i oppgave om å lage en logo som skulle på en t-skjorte, som skulle inneholde skrift vi selv har skrevet for hånd.

Jeg hadde mange ider, men jeg fant ut at det ikke var så mye tid igjen, så det ble noe litt enklere. Jeg syntes designet fungerer ganske bra, men jeg rakk ikke å bli ferdig med skjorten.

Her er det ferdige designet.

Så jeg har ikke noe ferdig produkt å vise, men jeg skal legge ut bilder viss jeg blir ferdig med den.

Toving.

Vi fikk i oppgave og lage et valgfritt produkt, med hjelp av toving eller bare tovenåler.

Jeg valgte å lage meg en liten håndveske som skulle pyntes på med hvite prikker og perler.

Jeg begynte først og finne ut hvor stor vesken skulle være, og begynte og klippe ut en passelig stor firkant i papp, deretter begynte jeg å pakke inn pappen med flere lag med ull.

Så kloppet jeg langs toppen av den hule firkanten og formet vesken med nålen, også brukte jeg nålen til å stikke inn hvit ull for å lage prikker. Så sydde jeg på perler og en knapp.

jeg syntes vesken så veldig søt ut og barnslig, og den var nesten helt identisk med den på skissene. Jeg var veldig glad over det at den lignet arbeidstegningen, og at den kunne brukes.

 Jeg syntes det var en veldig artig oppgave og jeg likte spesielt at vi kunne velge selv hva vi kunne lage innenfor toving.

Tegneoppgave.

Vi fikk utdelt en tegneoppgave, der vi skulle igjennom forskjellige teknikker innenfor tegning. Vi startet først med Gråtoneskala, og begynte etter hvert med andre teknikker.

Blindtegning var veldig artig, men ikke så veldig lærerikt. Jeg følte at det var ikke så veldig mye til hjelp med å forbedre seg i tegning, men mere en aktivitet.

Positive og negative flater lærte jeg veldig mye, og det var ganske utfordrende og få til alt riktig, og det likte jeg. Positive og negative flater handler om det som er lagt på og det som er tatt vekk, i et bilde.

Kroki var det jeg egentlig hadde lyst til å gjøre hele tiden, men vi fikk ikke så mye tid med det. De syntes jeg var veldig dumt siden det var de jeg lærte mest av.

Portrett delen av prosjektet var den vanskeligste siden du måtte bruke deg selv som modell, og måtte bruke et speil til å hjelpe deg. Jeg likte ikke helt den delen av oppgaven så veldig mye fordi, jeg syntes det ville ha gjort det mye enklere viss vi kunne sitte to og to mot hverandre og tegnet den personen som satt over deg i stedet.

Vi jobbet også litt med perspektiv.

I helhet var oppgaven ikke så verst, men jeg syntes den ikke var så spesielt lærerikt og jeg ville ha likt en bedre gjennom føring neste gang, og at vi kunne kanskje velge selv hva vi ville fokusere mest på innen for tegning.

Gruppearbeid-Hva er moderne akkurat nå? 

         

Vi fikk i oppgave å lage en video, som skulle vise hva som var populært i et valgfritt yrker, eller produkt. Det skulle være en samarbeids oppgave. Jeg valgte å finne ut hva som var populært innen for grafisk design og illustrasjon, og fikk en i klassen min til å samarbeide med meg på oppgaven.

Jeg syntes videoen ble litt lang, men jeg likte oppgaven veldig godt.                                  

Prosjekt i fordypning.

Jeg var veldig nysgjerrig på Ikt-servicefag, og ville fordype meg i Ikt-serviceyrket. Jeg hadde hørt ganske mye bra om dette yrket, men jeg hadde også hørt om ting som ikke er så fullt så bra, så jeg var veldig forvirret. Jeg hørte også at dette var et veldig godt yrke å ha i fremtiden og veldig nyttig å ha hvis man skulle jobbe videre med data. Siden jeg har veldig lyst til å jobbe med spill eller animasjon, så tenkte jeg at Ikt-faget er en god plan b, viss ikke alt går etter planen. Men jeg fant ikke noen praksisplass for Ikt, så jeg valgte å være igjen på skolen. Jeg hørte at vi skulle få oppgaver som var ganske fri innen tegning så jeg valgte det, istedenfor å ta noe som jeg ikke har tenk å søke til neste år, eller har så veldig lyst til å jobbe med.

Jeg fikk utdelt en rekke oppgaver som vi skulle velge mellom, en av dem var en illustratøroppgave. Jeg valgte illustratøroppgaven fordi, jeg alltid har hat lyst til å illustrere min egen historie eller en barnebok, så dette var en veldig passende oppgave for meg. Jeg valgte å ta inspirasjonen min, fra en illustratør som heter Kay Nilson som har illustrert masse eventyr fra Skandinavia og av Europa.

Jeg syntes stilen hans var veldig fin og original, så jeg ville ha litt av den samme stilen i illustrasjonene mine også, jeg fant også en historie som han har illustrert til som heter Prins lindworm eller (Prince lindworm på engelsk) som jeg valgte illustrere til også. Jeg valgte å ta teksten til historien på engelsk, siden jeg følte den var bedre skrevet på engelsk. Jeg følte også den ble litt mer dyster og (gammel stil) over den, enn hvis jeg tok den på norsk.

Så begynte jeg og tegne skisser av karakterer og hendelsene som jeg ville ha med i fortellingen. Jeg begynte også å tenke på hvilket format illustrasjonsbildene skulle ha, også hvor mange det skulle være. Jeg begynte å tenke også på hvilket format boka skulle ha. 

Deretter begynte jeg å tegne bildene jeg ville ha med, og malte de med akvarell.

 

Etter at bildene var ferdig malt så brukte jeg en god del tid i Photoshop også, til å sette sammen flere av bildene til et bilde, og rette opp små feil, Jeg la til også noen flere effekter og bakgrunner til bildene, som at dem virket mere proft ut.

Etter at jeg var ferdig å redigere bildene i Photoshop, begynte jeg og skrive ut tekst og bilder, og jeg begynte å teipe de sammen til en side. Og skannet de sammen, til en sammen satt side.

 Det ferdige produktet, og arbeidstegningene. Jeg var også veldig stolt over innsatsen min med produktet.

Og bli illustratør, eller jobbe med illustrasjon. Er noe jeg kunne gjerne ha jobbet med. Men jeg tror kanskje det ikke er så veldig enkelt og få seg jobb eller fast jobb, så jeg tror ikke det er noe jeg bør satse på. Men jeg kunne godt ha tenkt meg det, men det er sikkert mange jobber som det er enklere å få seg jobb i, som jobber litt med illustrasjon og annet grafisk.